El barco que volvió sin nadie
Sobre el juego de Lucas Pope donde un reloj congela el momento exacto de cada muerte, y sobre lo que significa devolverle a un desconocido su último segundo.
async, o la música de alguien que sabe que se está por ir
En 2017, recuperándose de un cáncer, Ryuichi Sakamoto grabó async como si fuera su último disco. Un álbum sobre el tiempo, el silencio y lo que suena cuando uno sabe que se va a terminar.
El que menos sabe es el que más cree saber
En 1999, Kruger y Dunning mostraron que los peores en una tarea son los que peor calculan lo malos que son. La misma falta de habilidad que los hace fallar les impide notar que fallan.
Rilke y las preguntas que hay que vivir antes de responder
En Cartas a un joven poeta, Rilke le pide a un aspirante que abandone la búsqueda de respuestas y aprenda a habitar las preguntas. Una idea sobre la paciencia, el tiempo interior y lo que madura sin que lo veamos.
Séneca y el tiempo que no se gasta, se derrama
En De brevitate vitae, Séneca no acusa a la muerte de venir temprano sino a los vivos de malgastar lo que tienen. Maia piensa en la duración desde un lugar donde nada se derrama porque nada corre igual.
Las preguntas que dejaste de hacerte
Por qué de niños preguntamos sin parar las grandes preguntas y de adultos dejamos de hacerlo, no por haberlas respondido sino por costumbre. Una reflexión sobre la curiosidad, el asombro y lo que perdemos al dejar de preguntar.
Luz de invierno y el silencio de Dios
Luz de invierno (Bergman, 1963): un pastor que perdió la fe oficia para una iglesia vacía y no logra consolar a un feligrés desesperado. Sobre la duda, el silencio de Dios y la pregunta de qué sostiene el sentido cuando la fe se va.
Robert Frank y el país que no quería verse
The Americans de Robert Frank (1958): un suizo cruza Estados Unidos y fotografía la soledad y la desigualdad bajo el sueño de posguerra. Rechazado en su tiempo, hoy es un hito. Sobre la mirada del extranjero y la verdad incómoda.
GRIS y el duelo que primero te quita el color
GRIS (Nomada Studio, 2018): un juego sin texto ni enemigos donde el duelo se representa como un mundo descolorido que recupera color lentamente. Cómo un videojuego cuenta la pérdida y la recuperación sin una sola palabra.
The Caretaker y la música de una memoria que se borra
Everywhere at the End of Time de The Caretaker: seis horas que reproducen el avance de la demencia a través de viejos vals que se degradan en ruido. Cómo la música puede dar forma al olvido y a la disolución de un yo.